Arrow
Arrow
Slider

Бурятская циркового школа — явление поистине уникальное.
Бурятская цирковая школа-студия была создана в 1996 году в городе на берегу Байкала, в котором ещё до Великой Отечественной войны был стационарный цирк, а с 1943года при Бурятской Государственной Филармонии выступала небольшая группа цирковых артистов, но своей профессиональной труппы в Улан-Удэ не было.
Благодаря организаторскому таланту, неиссякаемой энергии, энтузиазму и огромной любви к цирку основателя Бурятской национальной цирковой школы-студии, а в дальнейшем и Государственного цирка Бурятии народного артиста России Майдари Хайдаповича Жапжандаева, небольшой детский коллектив обрел популярность не только в Улан-Удэ, но и за его пределами, прошел нелёгкий этап становления и развития, приобрел статус образовательного учреждения и стал поистине визитной карточкой не только Улан-Удэ, но и Республики Бурятия.
Более трехсот ребят в разное время учились в Бурятской цирковой школе. Не все они, конечно, связали свою судьбу с цирком. Однако годы учебы дали им веру в свои силы, целеустремленность и трудолюбие.
Яркие, смешные, волнительные выступления юных артистов цирка не оставляют равнодушными ни маленьких зрителей, ни взрослых. Это удивительное зрелище демонстрации человеческих способностей: ловкости, гибкости и красоты. Цирковые номера, исполненные детьми, завораживают своим мастерством, вызывают у зрителей полное изумление и восторг.
Цирковой номер для юного артиста — это длинные и сложные тренировки.
Для того, чтобы зритель увидел красочный и сложный номер, целую цирковую программу мастера чудес — преподаватели Бурятской цирковой школы, отдают себя любимому делу без остатка. Результаты этого труда для каждого из нас — волшебный праздник детства, фейерверк чудес.
Учебные предметы в школе включают: акробатику, гимнастику, жонглирование, эквилибристику, эксцентрику, хореографию. Занятия этими видами развивают координацию движений, укрепляют мышцы, вырабатывают силу воли и ловкость, совершенствуют детей физически, а также изучение дисциплин, способствующих всестороннему развитию личности: история циркового искусства и основы мастерства актера.
Преподавателями школы ежегодно создаются новые красочные номера и цирковые программы для выступлений на публике и конкурсах.
С уверенностью можно сказать, что в стенах Бурятской республиканской цирковой школы, растет достойная смена, работают прекрасные педагоги, которые умеют определить, в чем талант у ребенка проявляется наиболее ярко, помогают раскрыть и сформировать его. И возможно для многих мальчишек и девчонок, обучающихся основам циркового искусства в скором будущем, талант легко перейдет в призвание и станет судьбой.

Направления деятельности

Arrow
Arrow
Slider

История возникновения жанра «Акробатика»

Термин «акробатика» родился в Древней Греции. «Akrobates» в переводе с греческого означает «тот, кто ходит на носках» («akros» — тот, кто па конце, «bitis» — ходить). В основе акробатики — мастерское владение телом, высокое развитие мускулатуры.

За много лет до нашей эры акробатика была известна в Древнем Египте, Древнем Риме, Древней Греции, Византии. Причем акробатами тогда называли не только собственно акробатов, по и странствующих артистов, канатоходцев, танцовщиков.

В эпоху Возрождения в Венеции устраивали конкурсы «живой архитектуры». Акробаты состязались в умении строить пирамиды, высота которых доходила до 9 м, а число акробатов в одной пирамиде — до 30.

В цирке профессиональная акробатика появилась в конце XVIII в. и стала успешно развиваться как самостоятельный жанр. Благодаря чрезвычайному разнообразию видов (их в цирке 25 разновидностей), величайшему множеству упражнений и различных форм исполнения акробатика занимает в цирке доминирующее положение по сравнению с другими жанрами. Владение приемами акробатики необходимо каждому артисту цирка — и клоуну, и гимнасту, и жокею, и жонглеру. Занятие акробатикой дает отличное развитие всех мышц.

Известно, что примерно 45 процентов веса взрослого человека приходится на мышцы. Если учесть, что у человека до шестисот мышц, то нетрудно представить, каким мощным двигательным аппаратом обладает акробат. Всестороннее физическое развитие, какое дает акробатика, позволяет исполнителю успешно осваивать и другие жанры, например, гимнастику, эквилибристику.

Занятие акробатикой вырабатывает физическую силу, ловкость, выносливость, моторные способности, пластическую выразительность и координацию движений, оказывает благотворное влияние на весь организм человека в целом, придает фигуре красивую осанку.

В Бурятской цирковой школе акробатику преподают высококвалифицированные преподаватели в области циркового искусства, имеющие опыт работы в Государственном цирке Республики Бурятия и Монголии. Благодаря профессиональному подходу к обучению, у ребят, занимающихся в Цирковой школе, есть прекрасная возможность осваивать такие разновидности акробатики, как прыжковая акробатика, прыжки с трамплина, икарийские игры, пластическая акробатика («каучук»), темповая акробатика («акробаты-эксцентрики»).

Arrow
Arrow
Slider

История возникновения жанра «Гимнастика»

Гимнастика (греч. gymnastike, от gуmnazo — тренирую, упражняю, а также gymnas — обнажённый; в Древней Греции гимнасты занимались обнажёнными), жанр циркового искусства, включает демонстрацию упражнений на специальных снарядах и аппаратах.

Элементы гимнастики входили в систему физического воспитания ещё в глубокой древности в Китае, в Египте, в Персии. Особенное развитие гимнастика получила в Др. Греции, где занятия велись с раннего возраста в спец. заведениях — гимнасиях под наблюдением опытного педагога-гимнаста. В зрелищной форме элементы гимнастики включались в выступления странствующих артистов во время празднеств и пиров. Они упражнялись на вертикальных канатах, одни из которых были прикреплены к потолку и полу, другие — только к потолку (второй конец утяжелялся грузом). Канатоходцы, выступавшие на горизонт, канате, крутили на нём «солнце», вращались на подколенках, зацепившись носками за канат и вися вниз головой, стреляли в цель из лука.

Гимнастика (греч. gymnastike, от gуmnazo — тренирую, упражняю, а также gymnas — обнажённый; в Древней Греции гимнасты занимались обнажёнными), жанр циркового искусства, включает демонстрацию упражнений на специальных снарядах и аппаратах.

В середине 19 в. в Европе распространилась мода на занятия спортом. Наиболее способные и подготовленные спортсмены стали переходить, по примеру Ж. Леотара (см. ст. Полёт), из гимнастических залов и военных гимнастических училищ вместе со своими снарядами — турниками, трапециями, кольцами — в цирк, потеснив наездников, наездниц и дрессировщиков лошадей.

Современная цирковая гимнастика – обширный жанр, имеющий множество разновидностей.

Все упражнения цирковой гимнастики выполняются только на специальных снарядах и аппаратах. Некоторые из них родственны спортивным (турник, брусья и кольца), но большинство – оригинальны и приспособлены лишь для демонстрации на манеже.

В современном цирке гимнастика разделяется на партерную (упражнения на снарядах и аппаратах, укреплённых на манеже) и воздушную (упражнения на аппаратуре, подвешенной высоко над манежем); соответственно гимнасты — на партерных и воздушных. Партерная гимнастика включает упражнения на турниках, батуте, кольцах всех типов; воздушная гимнастика — упражнения на трапециях всех родов, корд де пареле, корд де волане, рамке, бамбуке, воздушном турнике, ремнях. С 60-х гг. 19 в. большое распространение получил один из наиболее романтичных видов воздушной гимнастики — полёт.

В Бурятской Цирковой школе гимнастика начала развиваться сравнительно недавно, тем не менее, жанр воздушной гимнастики успешно преподается педагогами из Монголии по следующим направлениям: воздушная гимнастика на кольцах, на полотнах, на трапеции, на кольце, на ремнях.

Arrow
Arrow
Slider

История возникновения жанра «Жонглирование»

Жонглирование (от франц. jongleur -странствующий комедиант, танцор, поэт, акробат, канатный плясун в ср. века Франции), вид художественной деятельности, основанный на умении в определённом ритме подбрасывать и ловить на лету разнообразные предметы.

Первое документальное свидетельство о жанре относится к 1900 до н. э. В гробнице египетского фараона Хнумхотепа II в Бени-Хасане археологи обнаружили рельефное изображение девушек, жонглирующих мячами. Др. греческий историк Ксенофонт рассказал о сиракузской танцовщице, которая жонглировала 12 обручами. Др. римляне видели в жонглировании средство, способствующее развитию ловкости в обращении с боевым оружием. Артистов, жонглировавших тяжёлыми мечами, щитами, копьями и острыми ножами, они называли «вентилаторами», а жонглёров мячами — «пилариусами».  В выступлениях жонглёров древнего Китая отчётливо видна связь с трудом крестьян и ремесленников. Распространённый на Востоке способ ношения поклажи на голове китайцы превратили в оригинальное жонглирование тяжёлыми фарфоровыми вазами. А приём вращения тарелок на бамбуковых тростях вырос из трудового навыка гончаров, проверяющих правильность центровки изделий. Японцы соединили жонглирование с фокусами. На этом синтезе построен репертуар японских жонглёров с волчками, веерами и т.д.

Жонглирование становится одним из основных цирковых жанров и характеризуется многообразием форм, стилей, технических приёмов и реквизита.

Как и всякое искусство, жонглирование требует упорной работы над собой. Подбрасывание предметов на строго определенную высоту, их вращение и количество оборотов должны быть доведено до очень высокой точности. Только настойчивая и систематическая работа   поможет достичь хороших результатов.

Жонглирование является зеркалом работоспособности, заложенной в человеке   природой, ибо только многократное повторение дает возможность доведения этих умений до высокоорганизованной координации.

В Бурятской Цирковой школе жонглирование преподают высококвалифицированные преподаватели в области циркового искусства, имеющие опыт работы в Государственном цирке Республики Бурятия и Монголии. На уроках жонглирования ребят учат работать с различным цирковым реквизитом: жонглирование мячами, кольцами, булавами, ковриками. Обучающиеся пробуют себя в таких разновидностях жанра жонглирование, как игра с диаболо, игра с хула-хупами и в жанре – антипод (это искусство жонглирования ногами).

Arrow
Arrow
Slider

История возникновения жанра «Каучук»

«Пластическая акробатика» является одной из разновидностей акробатики.

Пластическая акробатика — одно из древнейших зрелищ. Как же зародился этот вид акробатики? Точные сведения на этот счет отсутствуют. Об этом свидетельствуют дошедшие до нас древнегреческие, древнеримские и древнеегипетские росписи на стенах и вазах, барельефы, изображающие пластические упражнения. Например, акробат, фиксирующий стойку с прогибом над остриями мечей или на щите, который держит в руках атлет. До сих пор в цирках встречается трюк, дошедший до нас через тысячелетия: стоя на скамейке, артистка сгибается назад и зубами достает с полу цветок.

Гибкое, тренированное человеческое тело, кажущееся как бы лишенным костной основы (отчего артисты, выступавшие в этом жанре, рекламировались как «люди без костей»), во все времена привлекало к себе внимание. Это, собственно, и обусловило то, что жанр оказался столь живучим, прошел через века, не поблекнув и в наши дни.

«Каучук» как цирковой термин встречается в специальной литературе лишь в самом конце прошлого века. Надо думать, что его возникновение связано с расцветом автомобильной и авиационной промышленности, потребовавшей для шин огромного количества каучука. Густой вязкий сок каучуконосов сделался самым выгодным из колониальных товаров. Слово «каучук» стало модным. Вероятно, в эту пору и пришло кому-то в голову поместить на афише вместо примелькавшегося «дама без костей» — «каучуковая дама».

«Каучук» — номер пластической акробатики, основанный на особой гибкости тела. Степень эластичности тела сугубо индивидуальны и зависит от подвижности (или, как говорят, от рессорных свойств) межпозвоночных хрящей. Природные данные имеют здесь большое значение. Главная позиция «Каучук» —  крутой прогиб тела назад (так называемая задняя складка), выполняется в различных положениях, в том числе лежа на животе и на боку. Из других элементов «Каучук»: стойка с богеном, со шпагатом и др. Одним из непременных условий для занятия пластической акробатикой, является суплесгибкость тела. Основное значение для развития суплес имеют тренировочные упражнения, способствующие увеличению подвижности позвоночника и эластичности межпозвоночных хрящевых дисков, всего суставно-связочного аппарата и мышечной системы. Соответствующей тренировкой ее можно развить до такой степени, что гибкость тела становится из ряда вон выходящей.

«Каучук» – самый древний вид акробатики, демонстрируется преимущественно девушками.

В Бурятской цирковой школе к жанру «каучук» особое отношение. Этот сложный и удивительно красивый жанр преподавали и преподают юным артистам цирка высокопрофессиональные педагоги из Монголии, благодаря которым девочкам профессионально развивают «грудную» гибкость и подвижность в суставах (растяжку ног и плеч) — «мягкая спина и ноги» это главное условие для тех, кто хочет развиваться именно в жанре пластической акробатики.

В Цирковой школе поставлено много прекрасных номеров, которые являются визитной карточкой Бурятского циркового искусства, такие как «Проснувшиеся змеи», «Бурхан», «Тигрята», «Лебеди» и т.д.

Arrow
Arrow
Slider

История возникновения жанра «Эквилибристика»

Эквилибристика (лат. aequilibris — находящийся в равновесии), один из основных цирковых жанров. Объединяет одиночные и групповые выступления артистов, демонстрирующих искусство сохранения равновесия при неустойчивом положении тела на земле или на различных снарядах.

Развитое чувство равновесия требовалось людям всегда при проведении некоторых работ, в народных играх, в спорт, состязаниях, из которых выросли впоследствии отд. виды искусства.

Сборщики фруктов в странах древнего Востока использовали в работе бамбуковый шест, лестницы. В этих трудовых навыках видны первые зачатки искусства эквилибра с першами, с лестницами. Предшественниками канатоходцев в древнем Китае, по мнению историков, были ремесленники, научившиеся сплетать из джута канаты. Испытывая их крепость, они растягивали канат между деревьями или столбами, становились на него и подпрыгивали. Наиболее ловкие и смелые делали публичную демонстрацию хождения по канату своей профессиональной работой. Искусство канатоходцев высоко ценилось в античном мире.

В современном цирке сформировались следующие виды жанра эквилибристики: ручная, на канате (тугом, наклонном, пружинистом), на шаре, на лестнице (вольностоящей, ножной, переходной), на першах, на проволоке (тугой, свободной), на штейн-трапе, на катушках, на велосипедах (двухколёсных, моноциклах, велосипедных колёсах).

Эквилибристика – разновидность акробатики и является одним из основных жанров циркового искусства, а ее трюковые элементы встречаются почти в каждом цирковом номере.

Эквилибристика – сложное искусство, требующее предельной точности и чувства равновесия, доведенного до виртуозности. Виртуозное умение человека удерживать равновесие в необычном положении стало одной из зрелищных форм, получив название эквилибристики.

Занятия эквилибристикой развивают чувство равновесия, то есть умение сохранять заданное положение тела в различных неустойчивых положениях, на различных точках опоры.

В Бурятской цирковой школе жанр эквилибристики ребята с огромным интересом осваивают вместе с опытными педагогами из Государственного цирка Республики Бурятия и Монголии.

Предмет «Эквилибристика» в цирковой школе представлен следующими разновидностями: ручной эквилибр, эквилибр на вольностоящей лестнице, эквилибр на катушках, эквилибр на моноциклах (одноколесный велосипед).

Новости и события

Гордость Бурятской цирковой школы

Гордость Бурятской цирковой школы Бубеева Дарина – лауреат Государственной премии Республики Бурятия 2016 года, лауреат диплома II степени в Общероссийском конкурсе «Молодые дарования России» в г. Москва, 2017 г.,  и выпускница цирковой школы Ошорова Аида -  лауреат...

читать далее

Учащиеся Бурятской республиканской цирковой школы примут участие в ХII Всероссийском открытом фестиваль-конкурсе любительских цирковых коллективов «Сальто в будущее».

С 30 октября по 2 ноября 2017 г. в Челябинском государственном цирке будет проходить ХII Всероссийский открытый фестиваль-конкурс любительских цирковых коллективов «Сальто в будущее». Учредители и организаторы фестиваля: Министерство культуры Челябинской области и...

читать далее

Учащиеся Бурятской республиканской цирковой школы приняли участие в XII фестивале Союзного государства «Творчество юных», который состоялся в Анапе с 19 по 26 августа 2017года.

Обязательным условием отбора делегатов для участия в Фестивале Союзного государства «Творчество юных», является то, что все ребята должны быть - победителями национальных и региональных конкурсов из Беларуси и России. Учредителями проекта выступают Парламентское...

читать далее

С днем знаний

Коллектив Бурятской Цирковой школы сердечно поздравляет с праздником, который 1 сентября отмечает вся страна - Днем знаний. Этот праздник - один из самых торжественных, волнующих в году. Сегодня школы распахнут двери, чтобы принять в своих стенах учеников - тех, за...

читать далее

Бурятская цирковая школа не перестает удивлять

«Бурятская республиканская цирковая школа» при поддержке Министерства культуры Республики Бурятия приняла участие в 12-м открытом Российском фестивале-конкурсе циркового искусства «Цветы России. Белые ночи», который проходил с 4 по 8 июня 2017года в г. Выборг,...

читать далее